Dobry design jest… niewidoczny: nie rozprasza uwagi, nie irytuje, nie zmusza odbiorcy do zastanawiania się, co ma zrobić dalej. Intuicyjny, przejrzysty, dopasowany do komunikatu. W praktyce oznacza to godziny spędzone nad tworzeniem layoutu.
Znasz to uczucie, kiedy przed tobą jest pusta przestrzeń robocza Illustratora lub Photoshopa… i taka sama pusta przestrzeń jest w twojej głowie? Po pierwszym zachwycie nad nieskrępowaną wolnością twórczą pojawiają się pytania: jak rozmieścić elementy projektu, żeby było dobrze? Jakie przyjąć proporcje?
Jak wszystkie dziedziny pracy twórczej, projektowanie graficzne również rządzi się swoimi zasadami. Ich rolą nie jest ograniczanie twórczej wolności, ale wprowadzenie w nią harmonii i stworzenie wewnętrznej struktury. Odbiorca może nie być świadom, jakie reguły złożyły się na to, co odbiera jako czytelne, zrozumiałe i przejrzyste, ale na pewno zauważy, jeśli którejś z nich zabraknie.
Infografika stworzona przez Folography.com ilustruje podstawowe pojęcia z dziedziny projektowania. Na czym polega spójność w projekcie i jak osiągnąć wrażenie harmonii? Co daje użycie podobieństw i kontrastów?
Projektowanie graficzne – spójność / harmonia
Aby uzyskać wrażenie spójności i harmonii w projekcie, zadbaj o te aspekty:
- bliskość: odległości między elementami
- podobieństwo: zachodzi, kiedy w elementach daje się zauważyć pewną powtarzalność
- kontynuacja: wrażenie, jakie daje rozciągnięcie i powtarzanie wzoru lub linii
- powtarzalność: elementy są wielokrotnie kopiowane lub powielane z drobnymi zmianami
- rytm: osiąga się za pomocą pozycji, wielkości, koloru elementów, które zaburzają
punkt centralny kompozycji
Projektowanie graficzne – równowaga
Za równowagę w projekcie odpowiadają:
- symetria: elementy po obu stronach projektu są swoim odbiciem lustrzanym
- asymetria: elementy po obu stronach różnią się kształtem, ale znajdują się w równowadze
- ułożenie promieniste / koliste: elementy ułożone są w formie okręgu
Projektowanie graficzne – hierarchia
Projektowanie graficzne – proporcje i skale
Ta część dotyczy wielkości elementów, które umieszczasz w projekcie. Jakie powinny być relacja wielkości między nimi?
- wielkość: elementy różnych wielkości pozostają w relacji do siebie
- proporcja: elementy, które są ze sobą powiązane przez zachowanie proporcji tworzą wrażenie wizualnej harmonii
- podział: tworzy punkt centralny, który wiąże wszystkie elementy
Projektowanie graficzne – nacisk i podkreślenie
- wyróżnienie: zaburzenie hierarchii wizualnej za pomocą kształtu lub formy
- kolor: tworzy rozróżnienie między elementami za pomocą barwy
- wielkość: elementy różnych wielkości przyciągają uwagę odbiorcy
Projektowanie graficzne – podobieństwo i kontrast
- jasne i ciemne: jasne rozróżnienie między tłem i „pierwszym planem” tworzy kontrasty między elementami
- linie: elementy o różnych teksturach i formach również tworzą kontrasty